- by Mitar Daiana
PRIN LUMEA MODEI. Apare o nouă generație de designeri
Anul 2025 vine cu un aer tânăr. În sezonul de primăvară – vară al anului următor mai mulți tineri talentați își fac loc în peisaj. Astăzi, în cadrul rubricii PRIN LUMEA MODEI, vorbim despre noua generație de designeri care sunt puși pe treabă.
Fiecare dintre marile capitale ale modei are ceva special de oferit. New York este cunoscut pentru hainele care sunt ușor de purtat, de la branduri celebre precum Coach și Tommy Hilfiger. În Londra, designerii sunt mai îndrăzneți și caută idei noi, cu branduri ca Simone Rocha și Burberry. Milano este locul unde întâlnim eleganța și măiestria, cu nume mari ca Prada și Fendi, în timp ce Parisul este considerat capitala modei, unde fiecare detaliu este perfect, cu branduri celebre precum Louis Vuitton și Schiaparelli.
În timp ce acești designeri consacrați sunt cei care au făcut aceste orașe faimoase, o nouă generație de tineri designeri își face loc pe scenă, potrivit teenvogue.com. Iată câțiva dintre aceștia, care au arătat ce au pregătit pentru primăvara și vara lui 2025.
New York Fashion Week
În cadrul New York Fashion Week, tinerii designeri au arătat că pot combina utilitatea cu creativitatea și tehnica. Kate Baron a prezentat un show în care unul din modele a purtat o geantă în formă de acvariu cu peștișori vii. Colecția ei a fost o combinație de modă amuzantă și tehnică, cu piese elegante, cum ar fi rochii care arătau ca lichidul și genți de tip peșteră, care au adus zâmbete pe fețele tuturor. Deși acesta a fost primul ei show, piesele ei au fost deja purtate de celebrități, cum ar fi Katy Perry.
Allina Liu este cunoscută pentru modelele feminine, dar colecția ei pentru primăvară – vară 2025 a fost mult mai întunecată și misterioasă, inspirată de femeile puternice din istorie. Rochiile și costumele ei au avut detalii deosebite, iar prezentarea a inclus o atmosferă misterioasă, cu modele care zâmbeau într-un mod straniu. Colecția a adus în prim-plan puterea feminină.
Colecția celor de la Tanner Fletcher a fost despre cum un artist se simte atunci când creează. Modelele au purtat haine vintage și au jucat scene din viața unui artist. Colecția a avut multe piese care păreau neterminate, dar care arătau foarte cool și moderne. Brandul este cunoscut pentru designurile unisex și stilul original.
Colecția MELKE a fost o călătorie amuzantă înapoi în vremurile copilăriei, inspirată de târgurile de cărți școlare. Designerul Emma Gage a folosit materiale ca bumbacul și mătasea pentru a crea haine comode, dar foarte elegante. Unul dintre cele mai amuzante articole din colecție a fost o fustă galbenă, cu creioane adevărate la tiv. A fost o colecție jucăușă și plină de energie.
London Fashion Week
În Londra, tinerii designeri nu s-au lăsat mai prejos. Di Petsa a creat o colecție inspirată de mitul grecesc al Ariadnei și labirintul său. Rochiile au avut un aspect „umed” și au fost realizate din materiale inovative. Piesa principală a colecției a fost un nou tip de rochie, care părea că se topește.
Karoline Vitto este un designer brazilian care a creat haine confortabile și elegante, potrivite pentru toată lumea, indiferent de mărimea corpului. Colecția ei a fost despre „a înfrunta furtuna” și a fost foarte apreciată pentru piesele sale moderne.
Tolu Coker a creat o colecție care reflecta cultura britanică-nigeriană. Modelele au purtat haine inspirate din anii ’60 și ’70, iar defilarea a inclus un mix de dans și muzică live. Colecția a fost un omagiu adus familiei și tradițiilor sale.
Milan Fashion Week și Paris Fashion Week
Și la Milano tinerii designeri s-au făcut remarcați. Colecția Maccapani s-a concentrat pe un univers de vis în care femeile pot încetini ritmul și se pot bucura de viață. A fost inspirată de basmele alpine și a combinat designul modern cu influențele istorice. Zona20 a adus o colecție care celebra elementele naturii, cu țesături naturale ca inul și mătasea. Modelele au dansat în hainele lor, arătând cât de ușor și confortabil este să le porți.
La Paris, prezentările de modă au fost pline de inovație. Designerul Ellen Hodakova a creat o colecție complet sustenabilă, folosind materiale pe care le-a găsit în copilărie, cum ar fi nasturi și țesături de casă. Colecțiile ei au arătat cum se pot crea haine de lux din materiale simple și obișnuite. Alphonse Maitrepierre a prezentat o colecție care se inspira din cultura jocurilor video și surrealism. Modelele au purtat haine cu forme neobișnuite, cum ar fi genti în formă de tastaturi și brățări ca niște joystickuri.
Sursă foto: unsplash.com/Armen Aydinyan
PRIN LUMEA MODEI. Charm-urile de geantă devin noile accesorii ale telefoanelor